過去的現代芭蕾舞與劇場經驗讓我特別注意這些藝術家，在眾多國際舞團露出的標準古典舞蹈家宣傳作品外，這個與城市特別貼近，且拍攝手法完整展現舞者情境的角度，特別吸引人。你第一眼注意到的不會是舞者的腳背多彎或是技巧多複雜，而是她們流露出情感並融入城市光景。另外，不知道攝影師是怎麼喬光線的，無論是黑白還是彩色都毫無違和感，對比被調得偏淡，卻強烈地感受到人物存在。
就如美夢成真一般，這個「Ballerina Project」是由攝影師 Dane Shitagi 持續進行的跨年度企劃。在過去 14 年間持續拍攝，你可以說他不是我們所謂典型「舞蹈攝影」，而是準確刻畫出芭蕾玲娜的內心世界與情感，即便是你熟習的街道或地鐵一角都因此產生化學反應，變得像是充滿異國情懷的畫面。
每張照片都經過精心打造與培育，多數曝光在拍攝計畫中的舞者通常是現役或是過去曾加入國際主要舞團，如 American Ballet Theater、Boston Ballet、New York City Ballet 和 San Francisco Ballet 等。至於其餘舞者則是在像 School of American Ballet 和 Jacqueline Kennedy Onassis School 中的在學生。在創作此項目時，對於舞蹈和攝影的專業是真正被堅持且平衡存在的，大多項目是利用傳統膠片與底片機來製作，不過自 2012 年春末攝影師也開始將數碼攝影歸納進素材中，進而創造出更多符合當代的最新作品。
你可能覺得很多角度不符合人體工學，但別擔心，讓專業的來，對芭蕾玲娜來說那是基本動作。若是平時覺得古典芭蕾或是舞蹈都勾不起你興趣，不妨看看這位當代攝影師的作品，或許你會覺得藝術新鮮誘人，讓人好奇。
