The Blonde Salad 推薦了當前正在展出的 5 大時尚展覽，如果你在正旅行、在海外唸書、在規劃近期出國旅遊，如果你的目的地是倫敦、紐約、巴黎、米蘭，打算參加 4 月份米蘭世博開幕會的人，可以順便參觀目前正在展出的時尚展覽洗滌一下心靈。
米蘭 Milan｜David Bailey – Stardust
展期：3 月 1 日 到 6 月 2 日
地點：PAC Padiglione Arte Contemporanea, Milan
票價：EUR €8，詳細請看官網
展覽由米蘭市政府與 Tod’s 共同推廣與贊助協辦，展出作品為時尚及人物攝影師 David Bailey 的拍攝作品，透過超過 300 張的人物像帶你進入時光藝廊，拍攝的作品從 70 年代到現代都有，從影后梅莉史翠普（Meryl Streep）到超模凱特摩絲（Kate Moss），從滾石樂團（Rolling Stone）到披頭四（Beatles），從普普風藝術家安迪沃荷（Andy Warhol）到當代藝術家達米恩赫斯特（Damien Hirst），一張張相片替人物凍齡了，當時的奧黛麗赫本與當今的凱特摩絲，不同世代交替，但美本是不分時代的，最後兩張照片是攝影師自己年輕時候的模樣。
攝像作品是很奇妙的，讓你有穿越時空的能力，從現在帶你進入當時照片裡的時空背景，觸發腦中的記憶區海馬體，進而連結掌管人類情感的杏仁體，所以一張張的照片是能傳遞情感的，當你往回翻出舊照片，你也能這樣欣賞自己的美嗎？
米蘭 Milan｜Gianfranco Ferré – La camicia bianca me
展期：3 月 10 日 到 4 月 1 日
地點：Palazzo Reale
票價：免費入場
Gianfranco Ferré 被譽為時尚建築師，白色襯衫是他的個人標誌，他擅長將普通的白色襯衫做創新變化，能華麗也能優雅，與義大利紡織博物館協會共同協辦，構思動機在凸顯設計師的詩意及饒富創意的設計剪裁，展覽帶著參觀者挖掘一件件的白襯衫，真實的 Ferré 風格典範，強調出最創新的設計和無止盡迷人地動人詮釋，展示出經由創作超過 20 年之久的設計，透過展示的 27 件襯衫，搭配原手稿及插圖甚至是微電影，讓你更貼近如詩意般的 Ferré 創作。
紐約 New York｜Yves Siant Laurent + Halson – Fashioning the ’70s
展期：2 月 6 日 到 4 月 18 日
地點：FIT Fashion Institute of Technology
票價：免費入場
紐約的流行設計學院（FIT）一次展出兩大設計師，Yves Saint Laurent 和 Halson 在 70 年代充分了解與詮釋時尚界的改變，皆致力於定義女性的美，展覽由流行設計學院博物館（MFIT）主辦，高級訂製服協會支持，藉由展出並列與分析比對兩位設計師在相似主題下對美學的不同訴說詮釋，說來好笑，似乎許多知名的女性服裝設計師都是男人，好似女性的美往往掌握在男性之手，抑或是男性看出了女性看不見自己美的盲點。才剛結束的時尚月，也看到了許多高端大牌重現 70 年代的風情，例如 Balmain、Ralph Lauren、Lanvin、Burberry、Michael Kors 等等，藉由這場展覽正好複習 70 年代的流行時尚與精緻細微的時尚細節，例如抓皺的優雅、絲質垂墜的高貴、簍空的性感、與斗篷的時尚。
Yves Saint Laurent 曾說：「流行會逝去，但風格是永恆的。」不難看出這句話充分體現在他的設計中，很多是典雅經典的款式，無論穿在哪個年代都成立，比起華麗的服裝設計，Yves Saint Laurent 利用簡單細緻的時尚設計反而更能襯托出女性的個人特質，比起說女人穿的那件 Yves Saint Laurent 禮服好美，你會說那位穿著 Yves Saint Laurent 禮服的女人好美，瞭解更多：致 1940 的瘡疤｜對 Mr. Yves Saint Laurent 的批判。
巴黎 Paris｜Jeanne Lanvin
展期：3 月 8 日 到 8 月 23 日
地點：Palais Galliera, Musée de la Mode de la Ville de Paris
票價：EUR €9，詳細請看官網
Palais Galliera 與 Lanvin 的藝術總監 Alber Elbaz 密切合作共同主辦此展覽，與施華洛世奇（SWAROVSKI）大力支持協辦，向老字號的法國時裝公司 Lanvin 致敬，Lanvin 在歷史上走過了 125 個年頭，歷經 3 大設計師 Jeanne Lanvin、Alber Elbaz、Lucas Cossendrijver，這將是首次展出設計師 Jeanne Lanvin 的時裝作品，Jeanne Lanvin 也是史上與 Coco Chanel 和 Elsa Schiaparelli 同列其名的女設計師，在當時 Jeanne Lanvin 創立了 Lanvin 站穩自己的地位，她是首位將時尚看待為一種生活方式的設計師，將觸角延伸至生活上各個層面從室內設計、男裝、香水、睡衣、運動服到皮草等等，從早期將對女兒的喜愛作為創作靈感進而開創了童裝時尚，到融合不同文化元素與藝術美感到時裝設計裡頭，她的作品皆代表著當時的巴黎女性風尚，與二次世界大戰後期衍生出的時尚風格，女性的美可以藉由時裝更加自由奔放。
倫敦 London｜Alexander McQueen – Savage Beauty
展期：3 月 12 日 到 8 月 2 日
地點：Victoria & Albert Museum
票價：GBP £，詳細請看
倫敦 Victoria & Albert Museum 與 SWAROVSKI 合作展出 Alexander McQueen 生前的歷年作品，如果說人像一本本的書，有人是勵志文學、愛情故事、科幻小說，那 Alexander McQueen 這本書足以讓你如進入奇幻旅程般迷幻，時而狂放華麗、瘋狂放蕩又那麼的詭譎狂傲，他的想像力有多無邊無際從他的作品中就可以看出，主題與主題間的關聯性就是皆出至 Alexander McQueen 之手，Alexander McQueen 說：「倫敦是我長大的地方，也是我的根，更是我的靈感泉源。」可以猜到 Alexander McQueen 是聖馬汀學院畢業，畢竟這學院已孕育出許多知名的設計師，但天賦就是天賦，經過激發只會爆出更大的火花。
其實設計師的爸爸是計程車司機，媽媽是學校老師，Alexander McQueen 憑著自己的時裝才華，擠進時尚的殿堂，或許他設計的衣服無法讓你輕易穿上街，但卻是值得置入展示箱一一列展的作品，他的創意不僅僅只靜態地呈現，華麗的秀場舞台設計，都令人屏息，拿出來現在看都還是前衛感十足，這位永遠的鬼才設計師獨樹一格的作風，我想至今能跟他披敵的還有 Jean Paul Gaultier 和 John Galliano，但都無法壓抑人們對 Alexander McQueen 的想念，而 5 年前他選擇服藥自殺，就這樣一顆巨星殞落，少了他的倫敦時尚週，充滿了怪異的無聊，是的，我在想念他了。
source：The Telegraph / Vogue / WWD / Lanvin / Wallpaper / Mail Online / CNN
