走進美術館，總會讓我發現看世界的一些新視角，然而令人驚喜的是，現在週末走出戶外也能享受設計氛圍。除了藝術重鎮像是米蘭、巴黎、倫敦等因文藝復興的歷史淵源，相當習慣城市中充斥藝術家作品外，其他地區像這樣的有利條件過去並不存在。現在，因為網絡時代的來臨，地理距離與語言差異的隔閡概念越顯可笑，許多知名藝術家有機會因慧眼獨具的策展人來到亞洲並進行城市巡迴，像是之前知名「黃色小鴨」充斥在各大新聞媒體，不過真正懂得背後概念的人有多少？趣味大型作品看似娛樂性十足，不過這些創作者，在作品背後蘊含對於當代社會反思與未來構思，也因此，這次想要深度介紹一些男女老少都覺得卡哇伊（かわいい）的藝術家和場所給大家，週末到戶外享受陽光與藝術時，不再是外行人看熱鬧，而是能從中獲得一些省思。
過去曾在台北當代藝術館開展的美國藝術家 Jeff Koons，自 1999 年開展至今，作品一直都相當吸晴。去年 11 月 26 號到今年 4 月 27 號於巴黎龐必度藝術中心進行個人特展，除了最知名的氣球作品，你可能不知道他也有限制級作品！以華麗重塑美國文化中常見物件，比起當代藝術許多讓人看不懂的隱喻，Jeff Koons 的確比較親民且大小通吃，作品也曾在佳士得高價拍賣出。
展場從藝術家早期作品系列《 Inflatables 》開始（如上左圖），來自紐約東城商店裡的充氣玩具加上鏡子，成了他第一系列創作。這些看起來可愛歡樂的充氣娃娃與花朵，奠定 Jeff Koons 美學，同時喚起我們對大眾文化與流行美感意識。對於充氣物件的使用，Jeff Koons 曾說：「我一向很喜歡充滿氣的物體，因為它們非常擬人化。」
展覽到了 Jeff Koons 的《 大力水手卜派與綠巨人浩克 》系列（如上中圖），這一系列雕塑看起來像 Inflatables 的彩色充氣系列，不過在此的主角不再是 Jeff Koons 著名的兔子，而是美國大眾文化的英雄角色（卜派的英文是 Popeye，pop 與 eye 在此產生有趣的聯想）。
由於童年卡通的強烈視覺印象，我們這代深受美國文化影響，相信大家在看這些作品時都會有所共鳴，作者提供的各類素材發揮也都暗示著我們，未來藝術發展會帶有許多嘲諷意味，藝術家將社會性投射入作品中，為小人物發聲。
今年度的個展計畫依序在巴黎龐畢度藝術中心（11 月 26 日至 2015 年 4 月 27 日）、英格蘭諾威奇城堡博物館和藝術畫廊（2015 年 5 月 9 日至 9 月 13 日）與西班牙古根海姆博物館（2015 年 6 月），因為以歐洲策展為主，大家若是有機會踏上歐陸，相當推薦前往博物館參觀，不管家族旅行或背包客行程都適合一遊。
