浴缸之於食物，真實的解放。
你很可能會覺得這是照片，但其實是 Lee Price 的畫作。Lee 是為寫實派女性畫家，他畫了將近 20 年的同一題材 ー 女人，且是她自己的畫像。但是這幾年的變化成為 Lee 的養分，其實畫作並不是對社會的抗議，只是一種情感的宣洩。而她透過食物來傾倒出身為女人的壓抑。
Lee Price 早期的畫作雖然同樣是畫女人，但卻更關注於外在環境，大約在五六年前，Lee 想拍攝一些像是愛麗絲夢遊仙境的下午茶派對的攝影作品，沒想到拍攝過程中卻沒甚麼靈感。「為了不浪費那些訂做的甜點，我鋪了餐巾在底上，讓我一位懷孕的朋友坐在地上吃那些甜點，我的作品就此誕生了，雖然我真的不清楚當時的概念，但是我知道當下我被啟發了，這算是我日後創作的根基。」
「很多人會把我分在寫實派畫家，但其實我覺得我只是一直在使用這種作畫方式而已。我覺得所謂的寫實派、抽象派或是現代藝術等，都只是藝術家宣示他 們的想法的途徑，重點是在作品與觀眾的互動，或是你的概念呈現。我想你大概不難找到三位藝術家用三種不同的方式呈現同樣的創作概念。」
這一系列的畫作都是 Lee 自己當模特，在食物上也選擇自己想吃的東西，「主要還是連結到自己的慾望和感受。而且要引起觀眾的迴響最好就是勾起他們相同的感受，畢竟誰會對紅蘿蔔感到飢渴。」
「場景選在浴缸和床上是因為，這兩個地方都是比較私人的場所，比較能激起個人的情感，並且是比較難有食物出現的地方，這樣比較有趣。」Lee 覺得這種不合理反而會是和用來表達人的壓抑感，並且可以讓人感受到女人私底下的瘋狂。
「俯瞰的畫法讓人聯想到上帝的視野。但也是以一種第三人的角度在審視自己的焦慮，這個第三人的角度就是理性的自己在審視自己，好像在壓抑著最原始的自己。但我也有訪問過藥物濫用的朋友，這種角度就像是，你看著一切就這樣發生但你卻無力阻止的焦慮感，或是靈魂出竅，你已經不是你自己的感覺。」
也許你會發現幾乎每副畫像，Lee 都會塗上紅色指甲油，「我一直在思考赤裸與裸體的不同，而這兩件事在廣義上雖然是一樣的，但是赤裸比較接近我的心理狀態。就像是你會覺得全身光溜溜的女 人，就是裸體，也許會帶點性的聯想，但是若是女人戴了項鍊，帽子，飾品等，好像又是另一種角度了。我在想，也許我下意識得把紅指甲油加上，是否會造成這樣的效果。」「我覺得在展示這系列作品時，我會想跟觀眾互動，我想知道他們對畫作的想法，每個人的感受不同都是因為他們自己的內心狀況不同，若是看到我的畫作而感到赤裸的人通常都是無法控制食物的人，像是厭食症暴食症的患者。」
其實 Lee 在年輕的時候也會將食物與群眾意識做聯想，總覺得自己的身材不夠好。「回想起高中時期，我們班上最高最瘦的女生也總是在減肥。」「這大概跟美國文化有關， 一方面不停在媒體上宣導瘦才是美，但還是發明了許多誘惑因子，像是起司蛋糕，洋芋片什麼的，完全是兩股強大的拉扯。我自己到現在都還身在拉扯中。」
女人們好像在成長的過程中創造了某種外在角色，於是我們越演越好，直到我們忘記真正的自己，
《 Girls In Bath Eating Food 》系列作品，解開了女人內心的枷鎖，但也同時讓你自願返回枷鎖內思考，你對自己的羞愧感，對自己的失望，對自己的瘋狂的另一種看法。也許讀著能在慘淡的憂傷中，找到自己的倒影。
source：LeePrice / theotherjournal
